четверг, 22 апреля 2021 г.

 Тема. Робота над репертуаром. Літературна композиція. Монтаж композиції.

Дистанційне заняття групи №2 (вищий рівень навчання)

22.04.2021

Компонування текстів літературних композицій та літературних монтажів складається:

            - підпорядкування основній ідеї – головний принцип складання всіх типів композицій і монтажів:

            - складання плану композиції;

            - архітектоніка композиції;

            - значення та функції кожної з частин композиції ;

            - значення та розташування композиції.

 Драматургія літературно- музичної композиції:

За допомогою монтажу можна вибудувати композицію ритмічно : сповільнити , прискорити і т.д. Таким чином, через монтаж виражаються і особливість конфлікту в композиції, і специфіка образ, і ритм, і авторська думка .

При постановці композиції немає "четвертої стіни" , тобто це естрадна подача - на глядача - відкрита , пряме звернення до нього. Манера виконання може бути читецькою або  як читецько -акторською, але без перевтілення в образ. Виконавець говорить від імені героя , персонажа. Бажано уникати декларативності і пафосу , менше звертати уваги на зовнішню сторону, більше - на внутрішній шлях , стан ліричного "я". Необхідні умовне оформлення сцени , графічна чіткість, асоціативність, символіка, відсутність побутовізму і натуралізму .    

  Особливості виконання композиції:

олодіння художньою перспективою.

икористання різноманітних засобів подачі тексту в залежності від характерів літературного матеріалу.

дність і цілісність виконання  .

 

Тема: Відпрацювання байок у роллях. Словникова робота.


Дистанційне заняття групи №1 (основний рівень 1 р.н.)
22.04.2021р.

Словникова робота 

Байка – один з різновидів ліро-епічного жанру: невеликий прозовий або віршований твір повчального змісту, героями якого виступають звірі, люди, рослини чи предмети.

Персоніфікація (уособлення) – художній прийом перенесення властивостей людей на тварин, рослин, предмети.

Алегорія (від грецького „інакомовлення”) – це відображення одного предмета через інший.

Езопова мова – маскований засіб думок із натяками, недомовками задля уникнення будь-яких заборон.



 Наступний етап роботи - читання байок у роллях, обговорення моралі байки та головних персонажів. 

понедельник, 19 апреля 2021 г.

Тема: Робота над репертуаром. Патріотична тематика

Дистанційне заняття групи №2 (вищий рівень навчання)

19.04.2021р.


Працюємо над повторенням репертуару, а саме над віршами патріотичної тематики.

Україна – це чарівна природа, це неповторна культура, це все те що навколо нас, Україна – це та земля, де ми народилися, де завжди на нас чекатиме батьківська домівка, зігріта теплим родинним затишком, добротою та материнською ласкою, це Батьківщина, найкраща і найрідніша.

Вірші по-особливому розкривають образ України, її красу та велич. Вірші, які чіпають за душу своєю щирістю.









Домашнє завдання: Записати відео вірша патріотичної тематики

 Тема. Читання байок у ролях. Відпрацювання індивідуальних мізансцен.

Дистанційне заняття групи №1 (основний рівень 1 р.н.)

19.04.2021р.

На початку заняття згадаємо, що таке байка?

Байка — це алегорична розповідь повчального характеру, художній твір, який, малюючи життя тварин, птахів, риб, засуджує вчинки, що трапляються в людей. Ця умовність стає зрозумілою, коли вихованці прочитують мораль. Отже, персонажами байок можуть бути тварини, птахи, риби, а також і люди, предмети.

 Байка складається з двох частин: 1) зображення подій чи розповіді про них і 2) повчання {мораль), яке містить у собі поради, напучення.

Методика опрацювання байки на прикладі байки  "Зозуля і півень"



1. З'ясування головної думки (засуджується брехливість, лицемірство, корисливість). Залежно від головної думки знаходимо логічний центр — «рука руку миє» (підкреслюємо двома лініями).
2. Визначаємо паузи .
3. Обґрунтовуємо логічні наголоси (підкреслюємо однією лінією).
4. Інтонування: перша частина — із заграванням, улесливо; друга (про Горобця) — рішуче.

Чи відвертими, щирими, справедливими були ці вихваляння?
—    З якою інтонацією треба читати цю частину? (вихваляння, улесливо).
—    З чиїм співом Зозуля порівнює спів Півня?
—    Яке ваше ставлення до розмови Півня і Зозулі?
—   Якими ж ви уявляєте собі Зозулю і Півня як людей? (Нещирими, лицемірними, говорять неправду, бо їм так вигідно; брехливими, хитрими, що шукають собі вигоду).
-    За що хвалить Зозуля Півня? (Щоб він її хвалив). А Півень? (Щоб Зозуля хвалила його). Отак вони і догоджають одне одному.
-   Чому одна нещира людина робить приємне іншій? (Щоб від іншої одержати те ж саме, тобто «купує» у людини улесливі слова та ставлення).

Далі читаємо всі байки по ролях та обговорюємо мізансцени. 

                           

четверг, 15 апреля 2021 г.

Тема: Перегляд майстер-класу з акторської майстерності під час дистанційного заняття групи №2 (вищий рівень навчання)

15.04.2021р.


                          


Вправа на відчуття ритму та взаємодію з групою




Майстер-клас з акторської майстерності студентів ІІ курсу
Ужгородського коледжу культури і мистецтв

СЦЕНІЧНЕ СПІЛКУВАННЯ ТА ВЗАЄМОДІЯ

І частина:
Тренінг «Розігрів». (Налаштування на творчу активну дію, співтворчість. Вправи: на звільнення від тілесних утисків; зосередженості та уваги; переключення уваги; взаємодія та вплив на партнера).
ІІ частина:
1) Етюди створені на музичній основі.
2) Самостійні парні та групові етюди на взаємодію, вплив на партнера, пошук пристосувань до партнера (імпровізації).



Домашнє завдання: Освоєння вправи на відчуття ритму.

Тема: Читання байок у ролях

Дистанційне заняття групи №1 (основний рівень 1 р.н.)
15.04.2021р.


Робота над байкою включає такі компоненти:

—    сприйняття конкретного змісту;
—    усвідомлення композиції;
—    з'ясування характерних рис дійових осіб, мотивів їх поведінки;
—    визначення головної думки байки;
—    розкриття алегорії;
—    аналіз морал

Яка ж методика опрацювання байки?  Розглянемо на прикладі байки Л.Глібова "Вовк і кіт"

1. З'ясування головної думки (засуджується брехливість, лицемірство, корисливість). Залежно від головної думки знаходимо логічний центр — «що посієш- те й пожнеш» (підкреслюємо двома лініями).
2. Визначаємо паузи — граматичні, синтагматичні (див.текст).
3. Обґрунтовуємо логічні наголоси (підкреслюємо однією лінією).
4. Інтонування: перша частина — розповідний тон, розсудливо; друга — прискорено, слова Вовка — благально, слова Кота — розмірковуючи; третя частина — повчально.
5. Заучування партитури , читаємо по ролях.

Дійові особи: Автор - Анастасія Галяновська
Вовк - Юліан Самелюк
Кіт - Аня Темофійчук




 Далі робимо по кожній байці робимо висновок: Про кого байка? Які за характером герої твору? Що засуджується у байці? Які слова байки стали прислів'ям?


Домашнє завдання: вивчити слова героїв байки напам'ять. 



понедельник, 12 апреля 2021 г.

Онлайн екскурсія мистецьким закладом України

Тема: Онлайн екскурсія мистецьким закладом України

Дистанційне заняття (група №2 вищий р.н.)
12.04.2021р.

Львівський національний академічний театр опери та балету імені Соломії Крушельницької

    
        Хто не бачив розкішної споруди Львівського національного академічного театру опери та балету імені Соломії Крушельницької, хто не любувався його вишуканим інтер’єром, не заслуховувався прекрасною музикою його оркестру, хору й солістів; хто не захоплювався його віртуозним балетом, той не був у Львові. Бо цей театр – візитна картка старовинного міста, вишуканий центр елітного музичного мистецтва Галичини, зображений на двадцятигривневій купюрі.
    Перший із театрів України, що увійшов у престижну міжнародну асоціацію ”Opera Europa”, він здійснює успішні виступи у Франції, Німеччині, Польщі, Італії, Іспанії та інших країнах світу. Його високопрофесійному мистецтву аплодують тисячі львів’ян та гостей міста. Запрошуємо приєднатись до цих прихильників, захоплених красою, і ваше життя стане більш наповненим, щасливим, емоційно багатим і радісним. Відчуй симфонію життя у Львівській Національній Опері!




ЦІКАВІ ФАКТИ ПРО ТЕАТР:

- Театр спорудили за три роки. Урочисте відкриття відбулося 4 жовтня 1900-го. Прем’єрною постановкою була лірико-драматична опера «Янек» Владислава Желенського. Вистава розповідала про життя карпатських верховинців;

- У 1921 поставили першу балетну виставу. Це було «Лебедине озеро» Петра Чайковського;

- Коли постало питання про побудову театру, у центрі міста не було вільної ділянки. Тому архітектор вирішив побудувати споруду просто на підземній річці Полтва. Ґрунт був багнистим, тому змінили русло річки, яка протікала в колекторі, відвівши його далі від театру. Річка досі протікає під театром;

- Через те що під бруківкою, яка вистелене біля Львівської опери плещеться річка, за часу радянських парадів поряд зі спорудою було заборонено проїжджати важкій техніці;

- На посаду головного архітектора претендували лише дві людини. Справа в тому, що однією з головних умов конкурсу було те, що театр має бути споруджено «архітекторами польської та руської національності»;

- Через рік після завершення робіт театр просів на кілька метрів, але потім руйнівний процес зупинився. Подейкують, що це завдяки тому, що у Полтві водиться унікальна риба;

- Казали, що коли Львівський оперний театр почав просідати, Зигмунт Горголевський наклав на себе руки. Але насправді архітектор помер 6 липня 1903 через зупинку серця;

- Побутує легенда, ніби у стіни театру були вмуровані пусті горщики, які забезпечували краще звучання. При реконструкції будівельники повикидали горщики-резонатори. Проте дирекція театру спростовує цей міф; 

- А от те, що зал прикрашають увігнуті декоративні деталі, а не опуклі – правда. Це зроблено спеціально щоб формувати звук;

- Завіса «Парнас», яка відділяє сцену від глядачів не коштувала театру ні копійки. Її автор, Генріх Семирадський отримав замовлення від театру та працював над картиною у Римі чотири роки. Та коли замовлення було готове, вияснилось, що у театру закінчились гроші і вони не зможуть оплатити картину. Тоді Семирадський, польський художник, який народився в Україні, подарував театру завісу;

- Завіса на протязі більше ста років залишається цілою, бо не згортається. Її піднімають і умішують в спеціальний протипожежний металевий футляр;

 

- У 1934 році установу закрили через брак коштів. Знову театр запрацював підчас фашистської окупації. Тоді для німців та українців виставили проводили окремо;

- Зала розрахована на 1002 особи;

-  У 2000 році Львівський оперний театр вирішили перейменувати. Так, з театру імені Івана Франка він став театром імені Соломії Крушельницької, – українки, яку ще за життя визнали найвидатнішою співачкою світу.

    Порада: Якщо вам уже пощастило побувати у місті Лева, то обов’язково відвідайте Театр опери та балету імені Соломії Крушельницької. Плануючи похід до театру, перегляньте афішу подій. При можливості оберіть оперу на українській мові, адже всі опери виконуються на мові оригіналу, а над сценою висить екран, на якому з’являється текс з перекладом на українську. Вам доведеться або дивитися оперу, не розуміючи про що співають герої, або читати текст з екрану, пропускають емоції акторів.


    БІЛЬШЕ ІНФОРМАЦІ ТА ВІДЕО НА САЙТІ: https://opera.lviv.ua

     Тема: Робота над скоромовками

    Дистанційне заняття групи №1 (основний рівень 1 р.н.)

    12.04.2021

    Найдоступніший і найдієвіший спосіб покращити дикцію – скоромовки. Для дикторів, ораторів, ведучих їх промовляння –щоденний ритуал. Освоєння скоромовок – заняття веселе та корисне. Веселе не тільки від швидкості вимови, а й від змісту скоромовки. Спробуйте тільки уявити описані в скоромовках події в реальному житті.

    Є ще одна «фішка» в скоромовках. Якщо ви відпрацьовуєте щось малознайоме, в мозку створюються нові нейрони і як тільки вам зустрінуться вже відпрацьовані буквосполучення в тексті, ви автоматично промовите їх добре. 

    Скоромовки для дітей – це в першу чергу гра, а не навчання. Незважаючи на те, що скоромовки треба швидко проговорювати, вони вчать дитину, яка квапиться в промові, вимовляти фрази більш повільно, не «з'їдаючи» закінчення, так, щоб її розуміли, в неї покращується чіткість мовлення і тренується пам'ять.

    Як вчити вихованців:
    -  Обирайте скоромовки із зрозумілими для дитини словами, або ж попередньо поясніть нові слова.
    - Додавайте ритм – проговорюючи слова у помірному темпі, відстукуйте ритм долонями чи ногами.
    Додаючи різні ритми, у різних варіаціях, ви гарантовано додасте азарту своїм вихованцям.
    - Пришвидшуйтесь поступово. ⠀




    четверг, 8 апреля 2021 г.

     Тема: Аналіз переглянутої вистави

    Дистанційне заняття групи №2 (вищий р.н.)

    08.04.2021р.


    Вистава “Сватання на Гончарівці”



    Автор – Григорій Квітка-Основ’яненко

    Рік написання – 1836

    Жанр – Соціально-побутова комедія

    Тема: Показ життя та побуту простого українського народу

    Ідея: засудження соціальної нерівності та уславлення  почуття кохання.

    Головні герої: Прокіп Шкурат, його дружина Одарка й донька Уляна; кріпак Олексій і його дядько-солдат Осип Скорик, селянин Павло Кандзюра і його син Стецько, приятель і «підбрехач» Осипа Скорика Тиміш, дівчата-подруги Уляни.

    Проблематика “Сватання на Гончарівці”:

    – батьки і діти;

    – людина і суспільство;

    – кохання та сімейне щастя;

    – соціальна нерівність;

    – проблема пияцтва.

    Сюжет “Сватання на Гончарівці”

    Одарка Шкурат свариться зі своїм чоловіком Прокопом, бо той п’є. Невдовзі до них підходить Кандзюба і пропонує посватати їхню доньку Улянку за свого сина Стецька. Спочатку Одарка з чоловіком проти – бо всі знають, що в Стецька немає клепки в голові, але зважаючи на його богатство, погоджуються. Сама ж Улянка проти такого шлюбу, бо їй подобається Олексій, але він кріпак. Олексій розуміє, що Уляну хочуть силою видати заміж за дурня й вмовляє Стецька, щоб той відмовився від дівчини, та Стецько не погоджується, бо дуже боїться свого батька. За допогою хитрощів Олексійового дядька Уляна одружується з Олексієм, а Стецькові дають гарбуза.




    Джерело: https://dovidka.biz.ua/svatannya-na-goncharivtsi-analiz

    Тема:  Логічний та тематичний розбір байки на прикладі Івана Крилова "Квартет"

    Дистанційне заняття групи №1 (основний рівень 1 р.н.)

    08.04.2021р.


    Байка «Квартет» була написана в 1811 році. В основу цієї байки покладено оригінальний сюжет про звірів-музикантів. Живучи в лісі Ведмідь, Осел, Козел і Мавпа вирішили організувати музичний квартет. Роздобувши інструменти та ноти, вони спробували грати, але нічого не вийшло. Тоді Мавпі прийшло в голову, що вони неправильно сидять, від чого і музика не виходить. За її вказівкам звірі пересіли, але толку від цього не було. Вони спробували зайняти інші місця, але теж не досягли потрібного результату.

    Довго не відбулися музиканти сперечалися, поки на шум не прилетів Соловей. Звірі попросили Солов'я розсадити їх правильно, щоб музика звучала красиво. На їх прохання Соловей відповів, що для виконання музики потрібне вміння і музичний слух. Він додав, що як би звірі ні сідали, справжніх музикантів з них не вийде.

    Ця байка цінна і понині. Найчастіше самовпевнені люди, безумовно вірять в свої «таланти», вважають, що за яку б справу вони не взялися, все у них буде зроблено в найкращому вигляді. Як у байці, досить придбати інструменти, сісти під липки і можна «полонити своїм мистецтвом світло». А якщо щось не виходить, то значить, винна якась дрібниця, типу неправильної посадки музикантів.

    Але, як то кажуть, від зміни місць доданків сума (результат) не змінюється. Як би не змінювалися місцями дилетанти, успіху не буде. Домогтися успіху можна тільки через професійний, кропітка праця.

    Які пороки висміює Крилов у байці «Квартет»?
      Зайву самовпевненість, невігластво, дилетантство, негнучкість розуму, дурість.

    Вигадниця Мартишка, Осел, Козел
    Та клишоногий Мішка
    Затіяли Квартет  заграть.
    Дві скрипки,  ноти, бас і альт дістали
    Й під калину в лузі посідали,
    Щоб світ мистецтвом чарувать.


    Ударили в смички,— ладу ж дарма шукать!
    — Стій, братця, стій! — кричить їм
    Мавпа.— Постривайте!
    Хіба заграєм так? Інакше посідайте.
    - Ти з басом, Мішечко, сідай проти альта,
    Я, прима, сяду  проти  втори ;
    Тоді вже буде музика не та:
    У танець підуть ліс і  гори!   
    Знов сіли, почали Квартет;
    А діло все не йде вперед.
    — Стривайте  ж,  я  знайшов секрет, —
    Кричить Осел,— усе в нас піде ладом,
    Як поряд сядем! —
    Послухали Осла, поважно сіли вряд;
    А все-таки Квартет не йде на лад.
    Ще  гірше, ніж раніш, пішли  між ними чвари й свари,
    Кому і як сідать.
    Припало Солов'ю якраз там пролітать.
    До нього всі вдались, як до свого спасіння:
    —  Будь ласка, — мовили, — таж наберись терпіння,
    Допоможи Квартет улаштувать,
    І ноти й інструмент зуміли   ми  дістать,
    Скажи лиш, як сідать! —   
    Щоб буть музикою, потрібне тут уміння
    Та трохи тонших би ушей,— їм одмовляє Соловей,—
    Тож, як сідати — сварки марні,
    Бо з вас музики незугарні.




    Мораль байки "Квартет"

    Щоб музикантом бути потрібне вміння - ця мораль і мудрість є істинними не тільки для музики або іншому творчості.

    Щоб домогтися успіхів у будь-якому починанні, необхідно володіти певними здібностями і вродженим талантом.

    Ніякі зовнішні дані - гарний одяг, прикраси, дорогі інструменти і технічні прийоми не врятують, якщо не вміти складати музику, грати на різних музичних інструментах, а також будувати будинки, шити, в'язати і ін.

    А головне - талант, наявний від природи - це зовсім не єдине, що є умовою успіху, і невірно те, що деякі вважають, що крім таланту їм більше нічого не знадобитися. Насправді - щоб створити щось незвичайне, бути найкращим і досягти успіху, треба безперервно над собою працювати і прикладати всі сили і старання.

    Талант необхідний у всіх справах, як і покликання. Наполеглива праця і навчання, а не манера красиво себе подавати, яка руйнується в мить.

    Домашнє завдання: продумати мораль кожної байки, яку виконують вихованці.


    понедельник, 5 апреля 2021 г.

     Тема: Українські театри онлайн

    Дистанційне заняття групи №2 (вищий рівень навчання)

    05.04.2021р.

    Пропоную відволіктися від постійних новин про коронавірус та переключитися на щось більш приємне. У наведеному нижче списку перелік українських театрів, які транслюють вистави на каналах у ютубі та сторінках у фейсбуці. Підбірку здійснив сайт Theatre.love. 



    Отже, дивимося і насолоджуємося!

    1.Дикий театр

    - «ВІЙ 2.0» вистава про страх, містику в полтавському селі. Перша частина тут, друга тут.
    - «Асексуали» – вистава про світ, де не вірять в любов, дивитися тут.
    - «Галка Моталко» дивись тут. Виставу грають в справжньому спортивному інтернаті.
    - «O ДВА» за п’єсою Івана Вирипаєва «Кисень», дивитись тут.



     Театр на Подолі

    - «Дядя Ваня», прем’єра 2019 року. Перша дія тут та друга тут.
    - «Сто тисяч». Українцю земля дає радість буття і самоствердження, змушує жити, народжувати дітей і мріяти, але нестримне бажання до оволодіння нею – його ж тяжкий хрест. Частина 1 тут та Частина 2 тут.
    - «Шестеро характерів ненаписаної комедії» дивись Частину 1 тут і Частину 2 тут.


    Молодий театр

    - «Дон Жуан» з Олексієм Вертинським та Станіславом Бокланом у постановці Станіслава Мойссєєва, дивись тут.
    - Спільно з театром «Золоті ворота» вистава «Сталкери» режисера Стаса Жиркова, дивитись тут.

     Новий театр на Печерську 

    - «Світ у горіховій шкарлупі». Вистава за мотивами бестселера одного з найвідоміших астрофізиків сучасності – Стівена Хокінга, дивись тут.


    Театр «ДАХ»

    - «Сон Аліси» – гірка іронія над самим собою і здивування перед світом, який прекрасний та освячений любов'ю в кожному своєму русі. Частина 1 тут, частина 2 тут.
    - «Пролог до Макбета», дивись тут.
    - «Парадокси злочину», дивись Частину 1 тут , частину 2 тут.


    Національна оперета України

    Пропонує трансляції улюблених вистав і концертів на YouTube-каналі KievOperetta розпочинаємо відеострімінг. Для перегляду тисніть тут.


    Театр імені Марії Заньковецької

    - «Сватання на Гончарівці» можна переглянути тут.
    - «Спогад про Саломею» дивись тут.
    - «Політ над гніздом зозулі» можна переглянути тут.



    Львівський академічний театр імені Леся Курбаса

    - «Забави для Фауста» за текстами роману «Злочин і кара» Федора Достоєвського, прем'єра 1994 року. Перша дія тут та друга тут.
    - «Хвала Еросу» за «Бенкетом» Платона. Прем'єра – 14 жовтня 2000 року. Переглянути тут.
    - «Благодарний Еродій» за Григорієм Сковородою, 1993 рік, дивитись тут.
    - «Сни» за Федором Достоєвським, 1991 рік, дивись тут.
    - «Між двох сил» за Володимиром Винниченком, прем'єра, – 1990 року, дивитись тут.
    - «Маруся Чурай» за Ліною Костенко у постановці Володимира Кучинського. Прем'єра вистави відбулася 25 березня 1988 року, запис датований квітнем 1991 р. Можна переглянути тут.


    Херсонський театр імені Куліша 

    - вистава «Енеїда», дивитись тут.


    Хмельницький обласний український музично-драматичний театр імені Михайла Старицького, вистави можна переглянути на каналі у ютубі тут.


    ДОМАШНЄ ЗАВДАННЯ: перегляд будь-якої із запропонованих вистав. Підготуватися до обговорення вистави (тема, ідея, головні герої, актори, тощо)

    НХмельницький обласний український музично-драматичний театр імені Михайла Старицького, вистави можна переглянути на каналі у ютубі тут.овий театр на Печерську та «Світ у горіховій шкарлупі». Вистава за мотивами бестселера одного знайвідомішастрофізикісучасностХтуНо



     Тема: Визначення запропонованих обставин байки

    Дистанційне заняття групи №1 (основний рівень 1 р.н.)

    05.04.2021р.

    Частина 1. Для початку,  згадаємо, що таке запропоновані обставини?

    Запропоновані обставини в театральному мистецтві називається сукупність умов і ситуація, в якій діє актор.

    Запропоновані обставини бувають:

    • обставини місця - де відбувається дія (країна, місто, будинки / на вулиці, де саме вдома: на кухні, в спальні і так далі) чи це справжнємісце дії чи вигадане?

    • обставини часу - коли відбувається дія (епоха, рік, час року, місяць, час дня і так далі).

    • особисті обставини відповідають на питання ХТО чи ЩО діє на сцені (вік, стать, соціальний стан, професія і так далі)

    • ситуативні обставини відповідають на питання, що визначають чим живе персонаж в даній ситуації:

    a) звідки я прийшов?

    b) куди я прямую?

    c) навіщо я прийшов сюди?

    d) чого я хочу?

    e) що мені заважає отримати бажане (домогтися бажаного?)

    Вміння відчувати образи, здатність уявити себе в запропонованих обставинах і зберегти публічну самотність – розкриває байка!

    Що зробити щоб втілити ці вимоги якнайкраще?

    1. Байка має обов`язково бути римованованою. 

    2. Своєю оповіддю ви маєте заінтригувати глядача. Байку потрібно розповідати весело та невимушено. Ви маєте чітко розуміти проблематику. 

    3. Мораль повиннна бути розсудливою та виразною, її краще виділити паузою. Запам’ятаєте, що не варто перевтілюватися в героїв, ви маєте бути органічними.

    В допомогу кожному пропонуємо список авторів, у байках, яких ви точно віднайдете щось собі до душі:

    🔷 Іван Єжевський
    🔷 Віталій Верхуша
    🔷Володимир Дугар
    🔷 Лев Боровиковський
    🔷Петро Гулак-Артемовський
    🔷 Віктор Лагоза
    🔷 Микита Годованець
    🔷 Борис Чамлай
    🔷Євген Гребінка
    🔷 Леонід Глібов
    🔷Іван Крилов
    🔷 Аркадій Музичук
    🔷 Пилип Орлик
    🔷 Іван Немирович
    🔷 Олександр Єрох
    🔷 Іван Мельник

    Частина 2. Читання та визначення запропонованих обставин кожної байки вихованців. 

    четверг, 25 марта 2021 г.


     Тема: До Міднародного Дня театру!

    Дистанційне заняття групи №2 (вищий р.н.)

    25.03.2021р.

    Театр започаткували у Стародавній Греції, він зібрав такі види творчості, як поезія, література, музика, опера. Отже, давайте ознайомимося із цікавими фактами про театр.

    Греція

    Батьківщиною театрів прийнято вважати Стародавню Грецію.

    Довгий час постановки виконувалися в будівлях палаців. І лише в 16 столітті почали будуватися окремі будівлі. Вони були почасти схожі на античні театри, так як будувалися у вигляді амфітеатру.

    У 17 столітті з’явився перший оперний театр. Опера була популярною в Італії.

    Наявність віяла була важливою атрибутикою, як для акторів, так і для слухачів. Слухачі могли тримати у віялі програму вистав, а актори – сценарій і текст.

    Аж до 19 століття багато театрів користувалися послугами масовки, яка аплодувала і не давала постановці «провалитися».

    У стародавні і середні століття жінкам не дозволялося бути актрисами театру, а всі жіночі ролі виконували чоловіки, переодягнені в жінок. В античні часи жінкам заборонялося навіть відвідувати театр.

    27 березня вважається Всесвітнім днем театру.

    Театральне мистецтво буває наступних видів: драматичний театр, опера, балет, театр ЛЯЛЬОК, пантоміма, мюзикл і оперета.

    Найпопулярнішими постановками в світі вважаються: «Гамет» у. Шекспір « «Ромео і Джульєтта«,» Тартюф «Мольєр,» Чайка «А.П. Чехов,» Сон в літню ніч «у. Шекспір,» Сірано де Бержерак» Е. Ростан та інші.

    Театри

    У Барселоні є театр «Teatreneu». Плата за виставу в театрі розраховується виходячи з того, як сміється глядач. У крісла встановлено спеціальне обладнання, яке фіксує емоційні зміни на обличчі слухача і виставляє рахунок. Максимальний поріг суми також встановлений і не може становити понад 24 Євро.

    Великою популярністю користується театр бартеру, що знаходиться в США. Особливістю цього театру є те, що за вхід вони беруть не гроші, а якийсь товар або річ, яка еквівалентна вартості квитка. Підійдуть навіть продукти харчування. Така практика зародилася у них ще з часом Великої Депресії, коли у людей не було грошей.

    Театр в місті Брегенц (Австрія) відомий своєю плавучою сценою.

    У Пекіні існує театр, що нагадує за своєю формою яйце. Для того, щоб потрапити туди, необхідно пройти в підводному прозорому коридорі, оскільки сама будівля театру знаходиться посеред водойми.

    Театр Осло є одним з найбільш відвідуваних у світі. Тут є 16 театральних майданчиків, які можуть переміщатися, а також наявність великого оглядового майданчика.

    У японському театрі костюми і маски, які носять актори, передаються з покоління в покоління. Самі ж сюжети наповнені розповідями про самураїв.

    Одним з великих театрів побудований в австралійському місті Сіднеї. Він є основною визначною пам’яткою міста. Його будівництво обійшлося в 100 мільйонів австралійських доларів. Головний зал вміщує близько 2500 відвідувачів. Тут є великий орган.

    Незвичайним театром є «Les Passangers» в Парижі. Сцена театру знаходиться на відкритому просторі. Театр славиться постановками зі змішанням стилів (екстрим, акробатика, Сучасні танці і т.д.), а актори виступають на розтягнутому, вертикальному екрані.

    Арена ді Верона в Італії працює з 30 року до нашої ери. Він представляє з себе амфітеатр, в якому можуть розміститися 16 тисяч глядачів. В сучасний час він продовжує свою роботи, проте сезонно, коли Італію відвідують імениті виконавці.

    В австрійському місті Філа знаходиться найменший театр у світі. Він вміщує всього 8 осіб, а його сцена має розміри 1,3 метра на 1,3 метра.






    А ЯКІ ВИ ЗНАЄТЕ ЦІКАВИНКИ ПРО ТЕАТР?